苏轼水调歌头诗朗诵（水调歌头苏轼朗诵一遍）

刘禹锡　湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨； 苏轼　但愿人长久，千里共婵娟

一，艺术上的雅俗共赏之妙。没有什么生僻字和复杂语法，读起来无障碍很清通，这是其一。内容上，天上人间并写，既接地气，又有升华，这是其二。其三，词在这个特别的日子里，将个人感受与普罗大众的感受相融了。把酒赏月，自然会有对天上月宫的幻想，对月思人，自然引出人间团圆的愿望。文字的简美与表达上呈现的共通之情，加上中秋的节日助力，使得这首词大获成功。

二，名句效应。几乎是通篇名句构成。你可以从词中随便抓出一句。无不耳熟能详，无不自成一个意思。这样的诗词演唱起来，自然极易记诵，故能一经传出，不胫而走。加之内容又说到人心口上，可以想象当时人们争相哼唱之盛况。

三，持续千年的影响力。这可以从两个指标来看。一个是和词。但凡名篇，影响越巨，和唱者越多。苏轼此词，从宋至今，和者代不乏人。一个是诗词改编成流传歌曲，苏轼《水调歌头》，邓丽君、王菲等人多有改唱，可谓版本众多。可能是诗词改编最知名的神曲。

《水调歌头·明月几时有》

宋·苏轼

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

这首词是作者在密州做官时，苏轼是较早将“题序”引入诗歌的词人，用序来交代词的创作缘起。本首词前的序就交代了苏轼由于在中秋夜，喝酒赏月本是欢乐的事，但是弟弟苏辙却不在身边，因此作词寄给远在他乡的子由。在这首词中可以感受到苏轼感性与理性的交织，以及由己推人的伟大。

词人醉酒望月，不仅向青天发问，明月是什么时候有的？接着化用诗经“今夕何夕？见此良人”的诗句，再问：今天是什么日子？为何明月如此皎洁。禁不住对天宫的想象，词人产生乘风归去的想法，又想着和人间比较，又如何呢？词的上阕是词人奇特的想象。李白是“诗仙”，苏轼被称为“坡仙”二人在气质、才华上是相似的，他们作品的风格都是普通人无法效仿的。

下阕的“转”和“低”是极其传神之笔，将读者思绪由天上拉回人间，再缩小至“朱阁”“绮户”处，这些雕刻精美的窗户是闺门居处，所以下面的无眠者也并非词人自己，而是在这般佳节良夜里，辗转反侧的人。人间总是难以预料，生离死别是不可控制的，可是月亮呢？为什么在人们离别时这么皎洁呢？

这是词人的感性占了上风，也是情到深处的不自觉语。但是接下来理智让词人发出感慨，人的悲欢离合、月的阴晴圆缺都是正常现象，自古以来就是如此。既然你我分处两地，那就让月光带着我的思念，到达你的身上吧。

从这首词中，我们可以感受到苏轼的清旷和超脱，他心念兄弟，却不忘中秋所有不能团圆的人，向天下人发出美好祝愿，月亮的月光会将所有的思念传递到亲人身上，他的乐观精神，给每一个读者以慰藉。

苏轼《水调歌头》这首词乃中秋望月怀人之作。

该词意境高远，名句叠出，“高处不胜寒”、“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”、“但愿人长久，千里共婵娟”等句，前无古人，后无来者，成千古绝唱！

巜水调歌头》苏轼。

这是一首月夜独酌，怀念兄弟之作。

我端起酒杯问天，明月是什么时候开始有的？不知天上宫殿，今晚又处在哪一年？

我想乘着风回到天上，又担心那里宫殿位置太高，经受不住高处的寒冷。起身舞蹈，影子在月光下摆动，境界超凡脱俗，哪里像人间？月光转过楼阁，映入门窗，照见失眠的我。明月不应对人怀恨，那又为什么要在我和弟弟分离两地期间，经常变圆，引人伤怀？人总会经历悲伤、快乐、分离、相聚，月亮也会经历阴天、晴天、变圆、变缺、这种事情，自古以来难以十全十美。只希望亲人平安，即使远隔千里，也可以共享这美好的月光。